琅琊榜为什么难成爆款,为什么现在网络写手很多
作家包括任何一种职业，都是技术和情怀的结合体。就是说我们不仅需要工作的能力，还需要发自内心的认可自己所做的工作。
- 琅琊榜为什么难成爆款，为什么现在网络写手很多？
- 琅琊榜之风起长林大家怎么看？
- 为什么正午阳光制作的电视剧大部分都成了爆款和精品？
- 为什么都挺好少年派等家庭剧越来越受欢迎？
- 县委大院为什么没有像人民的名义成为收视爆款？
琅琊榜为什么难成爆款，为什么现在网络写手很多？
写作是个技术活，但能进行文章写作的人却不一定都是个称职的作家。
作家包括任何一种职业，都是技术和情怀的结合体。就是说我们不仅需要工作的能力，还需要发自内心的认可自己所做的工作。
当然，这种情怀的东西在不同的工作上表现出来的强弱不同。比如对于朝九晚五的劳动者来说，情怀就没多大用处，或着可能不那么明显。
但对于作家、摄影和自媒体作者来说，情怀的东西可能就会多一些，这种情怀的东西从我们选择入驻领域便开始体现出来，一直到我们在各式各样的工作中沉淀下来，情怀在其中都处在举足轻重的地位。
网络写手那么多，作家却少的问题，就如同凡人多，神仙少是一个问题，任何社会都是一个“金字塔”形状，“橄榄型”的中间大，两端小的社会结构作为一种理想形态，虽然被很多社会学家提到，但真正落到实处的全世界拔不出来几个。
因此，要说“网络作家”多，“作家”少，再正常不过了嘛！没必要大惊小怪的，金字塔顶端就那么几个人，也就能装的下那么几个人，都是精英的社会，那是“白日”的“梦想”！
琅琊榜之风起长林大家怎么看？
2015年，如果说影视圈有什么大事？
《琅琊榜》的横空出世绝对算是一桩。
这部根据同名网络小说改编的电视剧，没有炙手可热的当红小鲜肉，也没有花样百出的前期宣传，却在播出后，一跃成为现象级爆款。
《琅琊榜》的火爆，原因太多：剧本经细心打磨，服道化制作精良，全员演技在线……归根结底，其实就是两个字：态度。
前不久，《琅琊榜》的续集《风起长林》开播。50集，很快就播完了，可惜热度平平，全无当年的火爆。
为什么？
若说它在水准上有所降低，我想大家都是不服气的。
《琅琊榜》细心雕琢、苦心打磨的态度，《风起长林》一丝不苟地全继承了。
但要成为现象级，除了态度，还需要一样东西，叫：开创性。
多年来，我们的古装剧，多数可以直接归纳到这两类中：历史正剧，古装偶像剧。二者界限分明：
正剧卯足劲往严肃了拍，表达的主题多与国家治乱有关。拍得好的，如巅峰之作《大明王朝》。也有拍得比较鸡肋的作品，纯叙史实，缺少思考。
古偶剧呢？主题必包含男欢女爱，那么就变着法子把“爱情”拍出各种花样。古偶若是用心，也能拍出比较好的作品，比如从前的一些武侠剧，近年来的《甄嬛传》等。如果不用心……不说了。
单以雅俗论优劣，历史正剧当然应该甩开古偶一大截。
可阳春白雪，也意味着曲高和寡。
克制的表达、严肃的内容、深刻的主题，无一不在提升着观看的难度。
《大明王朝》好得快成仙儿了，收视却惨淡得让人心疼。
而古偶，则相对容易赚得盆满钵满。于是各种各样辣人双眼，毁人三观的古偶铺天盖地而来，把观众折磨得身心俱疲。
就在大家忍无可忍，急需来盆清水洗洗眼的时候——《琅琊榜》低调出场。
架空的朝代，琅琊阁、江左盟等开挂的设定，颜值爆表的男女主演……形式上，都是古偶的标配，可在思想内容上，却不甘平庸。
《琅琊榜》突破了古偶的局限，奋力地承担着正剧的职责。它在这两者之间，探寻到了平衡的可能性。
于是，在2015年，在观众被各种玛丽苏烂剧围困近十年之久时，它以我们喜爱的方式出现，一举勾起了被我们遗忘已久的鉴赏力。
这就是《琅琊榜》的开创性，也是它能惊艳世人的地方。
所以，它必将成为传奇。
时也运也。
《风起长林》缺少的，正是这“时也运也”四个字。
未出播前，新的演员阵容就吓退了一波人。
播出好多集后，我带着疑虑点进去，然后发现——真的只是演员换了。
制作一如既往精良。
故事一如既往精彩。
反派也一如既往的多谋善断。
最重要的是，风骨犹在。
这风骨，自然既是指长林军魂继承了赤焰军魂，也是指《风起长林》的制作态度继承了《琅琊榜》。
《风起长林》的故事，与《琅琊榜》隔了一代。
被梅长苏从掖幽庭救出的祁王遗腹子萧庭生，已是进入暮年的老人了。
膝下有两子，长子萧平章沉稳睿智，被立为长林世子。
次子萧平旌武功高强，聪明好动，心思单纯，一直生活在父兄的保护之下。
开篇，萧平章就怀疑自己的出身，上琅琊阁寻求答案，得知自己确实是养子。
这个梗够拿来撑10集狗血桥段了吧？
但《风起长林》没有这么用。
得知了答案的萧平章，选择了：不在意。
因为老王爷确实没拿他当外人对待，给予他的期望、厚爱，比亲生儿子更甚。平旌亦视自己为最亲密、最依赖的兄长。而自己，也以同样的感情回报着他们。
人心既聚，有没有血缘关系，不要紧。
但长林王府，也不是无坚不摧。因为赫赫功名，树大招风，朝堂之上看不惯长林的人太多了。
他们盼着长林军能吃一次败仗，于是擅自做了一点手脚。
这些看不惯长林王府的人，也并非都是嫉贤妒能之辈。相反，他们认为自己的所为，是在为国、为陛下尽臣子本分。他们甚至也相信长林王府忠贞不二，只是在疑惧未来。
但没想到，黄雀在后，有人借机做了更大的手脚……
反派在不同的阵营，各自专注于自己的谋划，他们有时亲密合作，却互相不能坦诚相告。濮阳缨是为复仇，萧元启是为实现心中抱负，皇后一心为了自己的儿子，荀白水口口声声为了“陛下的江山”。
他们搅弄得大梁风云变色，动荡不安。把长林逼到无路可退。
而正是在这最艰难的时刻，那些从《琅琊榜》继承而来的家国情怀、忠孝节义、赤子之心，才再一次在长林王府爆发出最感人的力量。
《风起长林》是续写的传奇。
虽然没有实现突破，但它完全配的起“琅琊榜”的前缀。
今年，是2018年。在过去的一年里，国产剧呈现出大规模的回温。《人民的名义》《河神》《大秦帝国之崛起》《情满四合院》《军师联盟》《无证之罪》《白夜追凶》……这些作品破冰而出，让观众惊喜地发现：原来国产剧，还是可以拍的很好的。
没错，观众不是没有鉴赏能力，这些好剧的爆红足以证明。观众真正缺少的：是有人把优秀的作品推到他们面前。因为只有比较，才能见优劣。
年纪大些的人，见识过国产剧曾有的高水准，如今的回温，对他们来说，是一种欣慰。但对于部分00们后来说，某些好剧，是启蒙啊！他们曾在电视面前，被商业废料裹挟吞没，没得选择。如今，能遇到一部三观正、尺度小、屁话少的《琅琊榜·风起长林》，幸也。
《风起长林》虽没有开创之功，可它犹守着那份态度，守着初心不忘。单凭这，我就想把《琅琊榜之风起长林》推到你们的面前。
图片来源：《琅琊榜》《风起长林》，仅供学习。
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为什么正午阳光制作的电视剧大部分都成了爆款和精品？
正午阳光（前身是山东电影电视剧制作中心）都出品过哪些爆款电视剧呢？
有《闯关东》《父母爱情》《北平无战事》《伪装者》《琅琊榜》《欢乐颂》《鬼吹灯之精绝古城》《外科风云》《大江大河》《知否知否应是绿肥红瘦》《都挺好》
从这些作品中，我们不难看出它们成为精品或是爆款的原因：
1.好的编剧，好的剧本随着大众审美的提高，越是狗血、猎奇的剧情，反而越让大家厌弃，而符合时代特色、贴近生活的，才更能引发观众的同感和支持。如果剧情没有逻辑性，处处槽点或是漏洞，即便有明星引流，获得不错的收视率，传播的也是负面的口碑，反而砸自己招牌。
2. 深藏不漏的导演孔笙被公认是"成本控制最好的导演"。孔笙的作品传达人性中那些温暖、正面的价值 。
—(新华网评)
李雪参与《闯关东》、《生死线》等剧的拍摄，拍摄作品近20部，具有专业素质、敬业精神和创作热情，擅长用镜打动人心，近年来逐渐由摄影向导演转型—— (新浪娱乐评)
他获得了第19、22届上海电视节-白玉兰奖最佳导演奖。
3.选对了演员这几部电视剧中的演员，通过饰演的角色，迅速走红，特别是前段时间的苏大强。
利用明星去引流是个好的手段，但是不一定所有的流量明星都适合出演主角，选对演员很重要。
4. 制作精良特别是《知否》，服装、建筑、礼仪等等，都有着用心的考究，呈现的画面也是非常精美，带给观众不错的观感。
5.宣传到位作品的宣传不只是剧情、角色本身，还有能够引发观众同感的东西。比如当时在播《欢乐颂》时会顺带关联年轻人的价值观。
尽管这些电视剧都不是完美的，但是对比其他的电视剧，还是有看点的。
为什么都挺好少年派等家庭剧越来越受欢迎？
今年来，家庭伦理剧《都挺好》《少年派》受到不少观众热捧。《都挺好》入围25届白玉兰奖多个奖项，《少年派》则交上一份暑期档电视剧高分成绩单。
两部剧如此受欢迎，原因不外乎几点。
人群定位广：家庭剧面向大众，拥有广阔的观众基础，不愁没人看。
题材接地气：剧情贴合现实，极易引起观众共鸣，不怕没有话题热度。
制作有诚意：演员用心演绎，剧本有看点，制作讲品质，与烂剧划清界限
从中国家庭剧发展看《都挺好》《少年派》的产生背景中国家庭剧作为影视作品的重要组成部分，经过长时间的发展，逐渐从早期的单一注重两性关系，到当下聚焦多元化社会热点现象，更加贴合现实主义内涵。
上世纪九十年代家庭剧：言情为主
1990年《渴望》感动千万人，中国家庭剧从此迈向新纪元。同时代的《过把瘾》《牵手》等剧，把关注点投向夫妻关系、两性情感，较早触及“第三者”等敏感话题。
本世纪初家庭剧：逐步走向现实主义
2001年《不要和陌生人说话》，直击家暴现象。2006年《新结婚时代》凸显城乡文化差异。2007年《双面胶》指向婆媳关系，《金婚》回顾一生婚姻历程。
这些剧尝试引导人们反思回归家庭与幸福婚姻的重要性，中国家庭剧逐渐走向成熟。
2009年，《蜗居》直面房贷、贪污、包养情人等社会现象，反响巨大，家庭剧打上了真正意义上的现实主义标签。
2010年以来家庭剧：现实映射更加丰富、细化
近年来，《媳妇的美好时代》《裸婚时代》《咱们结婚吧》《我的前半生》《我们都要好好的》等剧，糅合婆媳关系、剩男剩女、新时代婚姻观、女性成长等现象热点，进一步丰富了家庭剧的现实映射。军旅题材家庭剧《父母愛情》则引发怀旧潮。
《虎妈猫爸》《小别离》等家庭教育题材剧，聚焦子女教育、学区房问题、出国留学等，延续了现实主义路线，并且话题逐渐细分化。
2019年领跑收视与话题双热度的《都挺好》《少年派》，便是在这样的大背景下应运而生。
《都挺好》《少年派》大热原因及现实意义一、聚焦社会热点，关照现实，引发观众共鸣
两部剧都直戳社会痛点话题，给观看者以强烈的代入感，令观众产生巨大的情感共鸣。
《都挺好》独辟蹊径，撕开中国式原生家庭的遮羞布，瞄准家庭积蓄已久的矛盾，以新颖的写实抓取观众的注意。
该剧提出了一种空心菜家庭的概念。在苏大强这个家庭里，重男轻女、年轻人啃老、中国式父亲长期缺位与失语、中国式长子背负期望与压力、中国式养老、原生家庭困境……诸多现实话题与现象，在剧中得到淋漓尽致的体现。
《少年派》通过四个备考家庭的故事，聚焦高考陪读、子女教育、夫妻之痒、代际关系、二孩生活、网贷骗局等社会热点。不管是身处中年危机的家长，还是成长中的少男少女，都能轻易在剧中找到自己的影子。
两部剧共同指向家庭中父母与孩子的关系、夫妻双方的感情生活，同时对丧偶式婚姻、家庭冷暴力、家庭话语权等现象也有所探讨。
二、新老演员倾情演绎，增加观众认可度
一部剧吸不吸引人，除了话题度和剧情支撑，选角及制作团队也很关键。
●《都挺好》老戏骨挑大梁
老戏骨倪大红塑造了旷世“作”爸苏大强，看得观众捶胸顿足。从《武林外传》积累了高人气的姚晨，打造了爱憎分明、独立自强、有血有肉的现代励志女性苏明玉。
实力派老演员陈瑾出演苏母、张晨光饰演老蒙；苏家兄弟及媳妇、明玉男友等配角，由郭京飞、李念、高鑫、高露、杨祐宁等演员担任；他们都积累了一定的演艺经验和观众缘。
值得一提的是，《都挺好》制作方为正午阳光，堪称爆款剧收割机；先后产出《琅琊榜》《伪装者》《欢乐颂》等热剧，今年更因《大江大河》《知否》《都挺好》成为白玉兰奖的最大赢家。倪大红与郭京飞也因此剧斩获了视帝与最佳男配。
●《少年派》新生代添活力
《一仆二主》张嘉译与闫妮再度携手，演绎林妙妙的虎妈猫爸“王胜男与林大为”，这对夫妻档是不少观众追剧的首要原因。剧中配角不乏熟面孔。比如淡出屏幕已有时日的刘孜，此番出演高端优雅的状元妈裴音，和王胜男冤家变闺蜜。
《少年派》的另一大看点——集结四个年轻活力的新生代演员，在青春校园剧中本色出演，奠定该剧青春飞扬的基调。“林妙妙”赵今麦，早在《小别离》《我的体育老师》中有过不俗表现。“钱三一”郭俊辰曾参演网剧《太子妃升职记》，“邓小琪”王玉雯与“江天昊”姜冠南的表演也有惊喜。
此外，创作过《王贵与安娜》《双面胶》《蜗居》等热剧的作家、编剧六六，此次与九枚玉合作《少年派》，为收视多添一份保障。六六的剧映射现实，诙谐幽默，不乏金句，很容易掀起话题热度。
三、两部剧的现实启发与社会意义
家庭伦理剧热度不减，往往是观众对现实痛点被触及后的天然反馈。《都挺好》和《少年派》在家庭关系、子女养育方面的探索，对观众处理现实问题，会有一定的启发性。
【如何扮演好家长的角色】
两部剧都致力于探讨良性沟通下的亲情回归。
《都挺好》中重男轻女的苏母与没有担当的苏父，造就了小女儿苏明玉长久处于家庭边缘的尴尬境地。苏大强独大后，花式折腾苏家的孩子，只求自我享受、忽略儿女感受。好在患病后的苏父终于意识到自己的失责，苏家人尝试和解、重归于好。该剧告诉观众家庭和谐的重点，在于理解和磨合。
《少年派》四个家庭的家长，与自家孩子各有各的相处模式。王胜男林大为一严一松；裴音严苛，钱父缺位；江天昊父母开明，邓心华重物质轻精神。不同的孩子对应不同的家庭氛围，但殊途同归。该剧提倡家长与孩子进行平等对话，获得对方认同感，增加父母与子女的亲密度，两代人共同成长。
【如何与爱人伴侣相处】
两性关系在家庭剧中老生常谈：爱人之间应互相尊重、加强沟通，多一些理解和包容。
《都挺好》的女性，不管是明玉、朱丽、吴菲还是苏母，都比较独立、有担当。这部剧不谈小三、婆媳大战，年轻一辈的感情变化，大多是由苏大强的胡搅蛮缠、苏家兄弟的不成熟所致。因此，这部剧对于如何在“孝顺长辈”的同时“兼顾妻儿”，有一定的启发性。
《少年派》的几对夫妻中，江天昊的父母荣辱不惊、同甘共苦，为人称道。王胜男与林大为的夫妻相处模式，一进一退，也值得借鉴。王顶男居安不思危，自作自受，当引以为戒。裴音与钱少三观不合，自缚于茧中，不如放手，重得新生。相信现实中不同类型的夫妻，在剧中不难找到对应的参照物；哪怕只有一小点被触动，也可以促成反思改良现状的机会。
【如何选择自己的人生】
原生家庭对孩子的深远影响，在两部剧中可见一斑。身为子女，无法选择自己的出身，但可以通过后天努力改变命运。身为家长，有责任和义务，努力为孩子创造好的原生家庭环境。
《都挺好》苏明玉虽然深陷原生家庭困境，但她和樊胜美不一样。她自强不息，不妄想依靠男人，谈恋爱只为自己喜欢，并且有能力为苏家人遮风挡雨。最终，她也在家人与男友的温情感化下，与家庭、与自我逐步达成和解。
《少年派》钱三一直到结局，都没对林妙妙表白，选择了自己应该走的路，上好大学深造。江家破产后，江天昊和父母共同开起天昊小厨，小小年少迅速成长、学会承担。高考后林妙妙拿出自己的直播收入，为刚出生的弟弟购买保险，留在本地上大学，以便照顾弟弟。裴音也终于斩断鸡肋婚姻，勇敢迎接真爱。
每个人都有自己要面临的选择，如何做好人生的选择，要有试错的勇气，也要有判断的智慧。处于人生不同阶段的人，都需要不停地学习和成长，才能不枉“少年派”，逐步走向“都挺好”。
（本文由漂亮锁骨原创首发在头条问答）
县委大院为什么没有像人民的名义成为收视爆款？
一个抽丝剥茧，一个粉饰太平；
一个直击焦点，一个枝条繁多；
一个反腐倡廉主题明确，一个社会群像没有主题；
一个除男女主演演技略显生硬外其他演员全体飙演技，一个除男女主演演技尚可其他演员选角让人很容易串戏。
……
从故事结构来说，你拿《县委大院》和《人民的名义》来比较是一件很不公平的事。《县委大院》中的结构级别是镇、县、市三级的行政单位，以县、镇事务为主体，《人民的名义》中是市、省两级的行政单位，省级的戏份更多。这本来就存在着巨大的差别，好比一个部级倒台、与一个镇长被抓其影响力可以说天壤之别。
《县委大院》披露社会现象了吗？答案是披露了，而且披露的还很多，拆迁、环保和招商引资等其中的种种问题和社会现象都披露了，甚至是体制内的黑话、官话、人际相处等陋习都做到了不回避，可缺少雷厉风行的处理措施，给人一种只为披露而披露的感觉，这就有点假大空了。这种现象观众们都知道，甚至有许多都亲身体会过，能引起共鸣不假，但观众更注重的是怎么去改变、消除这种现象……
演员问题，《人民的名义》称得上一群老戏骨，而《县委大院》充其量就是许多知名演员或者明星。《县委大院》的演员中请来镇场的几位，自我形象都被束缚某一同样类型剧中，让人很容易跳戏。
还有一点，前期宣传太成功了，生生拔高了观众的期待值，现在一看心中有了落差。
发布于 2023-05-06 18:24:01